
Gli ingegneri del suono prendono tracce davvero sterili e le rendono naturali grazie agli effetti audio. Gli strumenti più comuni per farlo sono delay / echo e reverb, e con un po 'di know-how puoi modificare le tue tracce in meglio.
Tutti questi effetti funzionano per aiutare a rendere l'audio migliore, più profondo e più naturale. Sono anche usati come effetti estetici e capire come funzionano ti aiuterà a sfruttarli al massimo delle loro potenzialità. Puoi trovarli tutti nel menu Effetti di Audacity.
Un triplice effetto
Ritardo, eco e riverbero sono tutti aspetti diversi dello stesso processo: ripetizione di un suono nel tempo. Un'eco è abbastanza facile da capire. È un'iterazione ripetuta di un suono che si verifica con un volume ridotto e dopo un breve periodo di tempo. Gridare in un canyon o in un ampio spazio ti darà un'eco. Le onde sonore emanano dalla tua bocca, percorrono una certa distanza, rimbalzano su una superficie solida e ritornano alle tue orecchie dopo un certo periodo di tempo. Un'eco è un ritardo. In termini di editing audio, tuttavia, un'eco è considerata un tipo specifico di ritardo, uno che decade ma riproduce il suono in modo altrimenti accurato. Il ritardo è una cosa personalizzabile e può alterare il suono durante ogni iterazione.
Quindi, abbiamo riverbero. Ciò si verifica quando gli echi si accumulano in uno spazio chiuso e causano un rigonfiamento del volume, che poi decade quando il suono fuoriesce lentamente. Un buon esempio di ciò è quando batti le mani o gridi in una stanza di medie dimensioni con tutte le porte chiuse. C'è un picco che si verifica quando il suono si accumula, quindi il tuo rumore iniziale non è il più forte che possa ottenere. Quindi, dopo l'accumulo, il suono verrà rilasciato lentamente. Puoi pensarlo come un'eco sovrapposta, dove invece di ripetizioni complete con un ritardo nel mezzo, un'iterazione inizia molto presto dopo l'inizio del suono e mentre continua ancora.
Ritardo

Esistono tre tipi di modelli di ritardo in Audacity: normale, palla che rimbalza e palla che rimbalza indietro. Il ritardo regolare avrà un periodo di tempo fisso tra ogni singola interazione. Un ritardo della palla che rimbalza inizierà nel tempo di ritardo e si verificherà in modo sempre più rapido, con il passare del tempo tra ogni iterazione. Un ritardo della palla che rimbalza indietro inizierà con iterazioni rapide e un tempo di ritardo basso, quindi rallenterà gradualmente fino a raggiungere il massimo. Quest'ultimo è spesso usato in effetti inversi, un argomento che tratteremo in un altro articolo.
La quantità di decadimento è il valore (in dB) di cui ogni iterazione diminuirà il suo volume. L'uso di valori negativi aumenterà il volume delle iterazioni successive. Le canzoni pop spesso iniziano con questo “volume” di ritardo nell'introduzione, con un crescendo in aumento e l'artista che improvvisamente rompe la musica con una parola o una frase.
Il tempo di ritardo (in secondi) è il tempo massimo tra ciascuna iterazione.
La variazione di tonalità viene misurata in semitoni e ciò farà spostare la tonalità in alto (o in basso, se il valore è negativo) in ogni eco successivo. Questo è un altro effetto che si riscontra spesso nel pop.
L'ultimo valore che puoi modificare è il numero di echi da produrre. Tieni presente che se non hai abbastanza silenzio alla fine della tua traccia, questi verranno abbreviati. È meglio aggiungere silenzio alla fine della traccia prima di aggiungere molti echi e tagliare l'eccesso dopo aver applicato l'effetto.
A meno che non si desideri aggiungere un eco semplice e rapido, utilizzare il ritardo. Questo effetto può davvero aiutare a mettere in risalto le tracce musicali e aiuta ad aggiungere un limitato senso di profondità al tuo audio.
Eco

L'eco è un effetto scorciatoia per un ritardo regolare molto lungo. Puoi modificare il tempo di ritardo e il fattore di decadimento e otterrai immediatamente un'eco molto lunga oltre la tua traccia. Assicurati di aggiungere silenzio alla fine della traccia per soddisfare l'eco. Puoi impostare il fattore di decadimento su 1 (nessun decadimento) e otterrai un ciclo; l'audio si ripeterà con il tempo di ritardo, ma non si verificherà alcun calo di volume ogni volta e potrà continuare all'infinito.
Reverb

Il riverbero è un po 'più complicato perché ha più a che fare con l'acustica. Il riverbero non aggiungerà echi; inizierà a produrre suoni, gli consentirà di raggiungere il picco e poi rilasciarlo per un periodo di tempo. Il riverbero può aiutare a modellare il tuo suono e far risaltare alcune sfumature, e aiuta davvero a rendere le clip più naturali. Questo perché stai essenzialmente ri-registrando il suono in uno spazio virtualizzato. Una dimensione della stanza più grande farà durare più a lungo la “coda” del riverbero e renderà più forte il moto ondoso.
Il tempo di riverbero influisce sulla durata del riverbero dallo swell al rilascio. Se rendi questo valore veramente piccolo, essenzialmente tagli la coda.
Lo smorzamento è come la quantità di decadimento nell'effetto ritardo. Determina da quanto verranno tagliate le iterazioni sovrapposte. Ciò riguarda principalmente le iterazioni e la coda precedenti, sebbene possa diminuire il rigonfiamento se il valore è troppo alto. Più basso è il valore, più intenso sarà il riverbero.
La larghezza di banda in ingresso cambia le gamme di frequenze interessate dal riverbero. Valori più piccoli lo renderanno noioso e ovattato, mentre valori più alti influenzeranno più frequenze e lo renderanno più luminoso o intenso.
Il livello del segnale dry determina in base al volume quanta parte del suono originale rimane nel riverbero. Il valore predefinito è molto basso. Se si desidera un riverbero istantaneo e difficile, aumentare il valore. Se stai mescolando la traccia originale con un'altra che ha aggiunto riverbero, mantieni questo valore basso altrimenti otterrai un clipping, il che rovina la fedeltà dell'audio. Se questo è completamente abbassato e si ottiene ancora il clipping, ridurre l'ampiezza delle tracce prima di applicare il riverbero.
Il livello di riflessione iniziale modifica il modo in cui le prime iterazioni modellano il riverbero complessivo. Abbassare questo volume causerà meno “echi” iniziali e cambierà l'integrità del suono. Questo è difficile da descrivere, quindi dovrai ascoltare e provare tu stesso qui.
Il livello di coda determina in volume l'intensità del riverbero modificando la sezione di coda.
Normalmente, il livello di riflessione iniziale è di circa 15 dB o superiore al livello di coda. Se lo si modifica in modo che il livello di riflessione iniziale sia inferiore al livello di coda, si crea l'illusione della distanza tra la sorgente e l'ascoltatore. Inoltre, nota che il riverbero dipende molto dall'audio stereo, quindi usa gli altoparlanti quando modifichi questo effetto invece delle cuffie. È inoltre possibile dividere le tracce stereo e applicare diverse impostazioni per i canali sinistro e destro. Questo crea canali più distinti.
Il riverbero è ottimo per replicare il suono di spazi aperti e ampi chiusi. Puoi fare in modo che le tracce suonino come se fossero eseguite in una fogna profonda, in una gigantesca cattedrale o in una semplice sala da concerto, e influenzerai il tono in modo che suoni più naturale del semplice aggiungere un ritardo o un'eco davvero brevi.
La simulazione dello spazio senza la necessità di registrarlo rende facile aggiungere complessità e naturalezza alle tue tracce. Funziona anche con un ottimo audio non musicale. Puoi usarlo sull'audio del podcast, ad esempio, con lo stesso effetto. Hai esperienza con questi effetti? Sentiti libero di condividere alcune delle tue impostazioni preferite e i loro usi nei commenti!
